吉安采茶戲《有鹽同咸》是一出演繹軍民魚水情深的動人大戲，一部“讓井岡山精神放射出新的時代光芒”的初心之作。

這出戲的主要劇情是：20世紀(jì)20年代末，井岡山的一個小山村，19歲的七秀因家貧將要被迫嫁給地主，一位紅軍阿哥以半罐鹽和三塊大洋救贖了她。她感恩紅軍阿哥，雖只見到了一個“個子高高、腰板筆挺、走路帶風(fēng)”的背影，但從此堅定追隨紅軍腳步，來到革命圣地井岡山，在楊鴻飛連長、羅思齊姐姐的引領(lǐng)下，迅速成長為革命戰(zhàn)士。

戲曲舞臺上描寫軍民魚水情深的故事很多，但《有鹽同咸》以七秀與半罐鹽的傳奇經(jīng)歷，演繹出一部現(xiàn)代采茶大戲，不僅別具一格，而且以“有鹽同咸、無鹽同淡”的形象比喻，藝術(shù)地再現(xiàn)了革命斗爭時期無論多么艱苦，“只要紅軍有鹽吃，就得讓老百姓的菜碗也是咸的”的動人場景，深刻揭示了紅軍官兵與人民群眾的血肉聯(lián)系，體現(xiàn)了中國共產(chǎn)黨人牢記初心使命，依靠人民群眾走向革命勝利的井岡山精神。

該劇前半場陽光快樂，后半場悲壯浪漫。七秀因紅軍阿哥而獲得解放，因革命圣地人與人的平等和關(guān)愛而愉悅幸福。然而，革命戰(zhàn)爭又是殘酷的，羅姐姐和楊連長的壯烈犧牲給七秀帶來震撼，她迅速成長為革命戰(zhàn)士。面對敵人的死亡威逼，她挺身而出，保護(hù)鄉(xiāng)親，悲壯而崇高。正如編劇羅周所說，引領(lǐng)人類的是永恒的信仰。正是永恒的信仰和大愛，激勵著楊連長、羅姐姐和七秀為了人民奉獻(xiàn)犧牲。

全劇以鹽為喻，結(jié)構(gòu)出《分鹽》《埋鹽》《化鹽》《飲鹽》《識鹽》《歌鹽》六場戲，演繹了七秀追隨紅軍連長楊鴻飛的成長之路，揭示了軍民生死與共的血肉聯(lián)系和共產(chǎn)黨人為人民謀福祉的初心信念。在劇中，鹽就是命，救了七秀、救了鄉(xiāng)親，而七秀用鹽搶救臨產(chǎn)的羅姐姐，搶救負(fù)傷的楊連長。“鹽”是劇目著意營造的核心意象，劇中粗鹽化水入棉衣等生動細(xì)節(jié)，都是非常感人的場景。

該劇以情動人，展現(xiàn)了豐富的情感。就七秀而言，對楊連長的愛情、對羅姐姐的仰慕、對長根的兄妹之情、對鄉(xiāng)親們的親情，都十分動人。作為全劇靈魂人物，七秀敢愛敢恨，楊連長機(jī)智沉穩(wěn)，他們的情感是全劇情感戲的主線，七秀誤以為楊連長是羅姐姐丈夫，把對楊連長的愛深埋在心底。當(dāng)聽說楊連長受傷，她不懼犧牲的危險奔赴戰(zhàn)場尋找。當(dāng)七秀知道誤解了羅姐姐與楊連長的關(guān)系時，大膽向楊連長表白：“我打定主意，非你不嫁!”楊連長犧牲了，七秀手捧那張?zhí)貏e的“結(jié)婚證”，傷心欲絕，讓觀眾不禁淚下。

全劇飾演七秀、楊連長、羅姐姐、長根的四位演員都表現(xiàn)出色，尤其是飾演七秀的吳非凡，表演更是驚艷。她是當(dāng)紅粵劇名家、梅花獎獲得者，表演極有靈性和天賦。此次轉(zhuǎn)演采茶戲，既要學(xué)說吉安方言，還要唱出采茶韻味，難度不小。她把山歌體的采茶戲唱得美妙動聽、鄉(xiāng)土韻味十足，有著很強(qiáng)的感染力和表現(xiàn)力，生動塑造了一位敢愛敢恨、堅韌頑強(qiáng)的女性形象。

該劇的編劇羅周和導(dǎo)演童薇薇都是江西這片紅色沃土上成長起來的戲曲家，因為家鄉(xiāng)情結(jié)、紅色基因，他們對家鄉(xiāng)的革命先烈和人民群眾有天然的親近感。針對本劇題材的特殊性和采茶戲劇種的地域性，羅周一改以往典雅凝煉的文字風(fēng)格，用民歌體、鄉(xiāng)土味寫作，多用比興，追求意境，既通俗明了，切合人物身份和劇種特征，又朗朗上口，便于吟唱。童薇薇出身贛劇世家，她對井岡山有特別的感情，對劇目所蘊含的井岡山精神深有體會。用童薇薇的話說，在《有鹽同咸》中，這“鹽”是紅軍解救少女七秀的初心，是照亮七秀革命之路的信仰之光，是打破時空維度的情，再現(xiàn)百年征程的信仰如山、信念似鐵、初心如磐。七秀、楊鴻飛、長根、羅思齊，是舞臺上的“他”，更是歷史上的革命先烈們，舞臺讓我們與九十多年前的“他們”會面，去感受“他們”的青春，感受“他們”為了革命理想以鮮血與青春燃起的生命之光。童薇薇在執(zhí)導(dǎo)時對于“鹽”的意象營造和“情”的魅力渲染特別用心。同時，她又十分重視吉安采茶戲劇種的當(dāng)代開拓，充分運用《反川調(diào)》《別店調(diào)》等特色鮮明的采茶曲牌和山歌去塑造形象、抒發(fā)情感、感動觀眾，對采茶戲的創(chuàng)新發(fā)展作出了積極的貢獻(xiàn)。

（作者：季國平，系中國戲曲現(xiàn)代戲研究會會長、研究員）